В последние десятилетия положение политики и экономики в Китае стремительно улучшается и стабилизируется. Конечно, такой аспект сказывается и на моде в Китае. Значительно улучшается уровень жизни, и создатели модных брендов могут раскрыть плечи и развернуться в своем творчестве и заработке.
Как на внутреннем рынке, так и на внешнем, появляется все больше сегментов люксовой одежды, которая сопровождается работой крутых именитых дизайнеров. По такому пути развития моды Китай идет не с самого начала. Взлеты и падения в моде ХХ века – вот характеристика китайского фэшн-направления. Уникальная история и сложный путь привели китайскую моду к современному состоянию бешеной популярности.
Мир китайской моды после культурной революции
В середине ХХ века политика Мао Цзэдуна нанесла народу Китая некий шок. Была развернута широкая операция под названием «Культурная революция». Против интеллигенции были объявлены репрессии. Политическая нестабильность резко сказалась на молодых умах. Студентов и школьников долгое время «обрабатывали», готовя к перевороту.
Однажды на митинге Мао вышел к молодежи в военном френче Сунь Ятсена. Это произвело на молодежь огромное воздействие. Костюм получил название «костюм Мао», а все его приверженцы, коих было очень много, захотели себе такой же френч. Так этот костюм был очень популяризован.
Работа немногочисленных ателье не смогла обеспечить всех желающих. Военный костюм был незамысловат в выкройке и шитье, поэтому многие сами стали его отшивать. Такая форма резко повышала социальный статус того, кто ее надевал. Неважным было даже состояние самой одежды – она могла быть в пятнах, порвана или заношена. Все равно престиж ее обладателя значительно повышался, важен был сам факт ее наличия.
Важная роль отводилась деталям и особенностям кроя: крутка должна быть приталенной, брюки – иметь соответствующую длину. На каждую семью приходился официально лишь один комплект. Поэтому часто он становился предметов внутрисемейных ссор.
Photo «China 1965» by manhhai (License CC BY 2.0)
Самым важным элементом была нашивка лозунга на форме. Чтобы выразить свою причастность к революционному движению, лозунги надевались в качестве нарукавника или вышивались на куртках. Вскоре лозунги стали вышивать на всевозможных предметах одежды: платках, сумках, шапках. Все лозунги славили революцию и Мао.
Наравне с популярностью военной одежды, к гражданской предъявлялись все более суровые требования. Например, модные ранее штаны ципао были просто-напросто запрещены. Под запретом были также традиционные платья. Женщинам запрещалось носить яркие необычные прически – волосы должны были быть заплетены в косы. Лихорадка военной формы охватила весь Китай. Можно сказать, что она встала наравне с модными джинсами и футболками на Западе.
Так, политика культурной революции навязала свои, совершенно особенные тренды в одежде и моде и повлияла на дальнейшее развитие моды в Поднебесной. Но тех, кто стремился выделиться из толпы в буквальном смысле, ждало наказание. Их отлавливали и могли жестоко избить за отказ следовать моде.
Платье Цин – великий провал государственной моды
Также в обязательном порядке государством предпринималась попытка навязать платье Цзян Цин. Оно носит имя «первой леди» революции – жены Мао. Она заказала себе платье длины миди с юбкой плиссе. В качестве вышивки были выбраны цветы сливы. Так появилась попытка создать униформу для женщин. В покрой такого платья входила отрезная талия, юбка-клеш и треугольный вырез на груди. Цвет платья был черный или песочный.
Для того, чтобы платье точно «ушло в народ» и было популярным, все высокопоставленные женщины Китая были обязаны его носить. Актрисы и балерины активно рекламировали его. Проводились специальные выставки, платье массово завозилось в магазины, а в школах оно было введено как обязательная униформа. Тем не менее, платье имело высокую цену и не смогло оправдать надежд своей создательницы.
Для бедного населения цена платья была неподъемной. Вскоре цену платья снизили с 20 юаней до 4. Тем не менее, оно так и не приобрело популярности среди китайских женщин. Общие потери на создание и популяризацию платья составили 220 тысяч юаней.
Национальное платье КНР не ушло в народ, а попытка создания женской униформы стала грандиозным провалом в сфере государственной обязательной моды. Вскоре в моду Китая вошли русские платья, но все же мода на военные френчи еще долгое время была основной для китайцев.
Появление свободной моды в Китае
Вскоре после смерти Мао действия активистов успокаиваются и обязательная, навязанная мода тоже отходит на второй план и постепенно исчезает. Люди начинают ориентироваться на образцы западной моды. Вскоре Китай посещает невероятно популярный дизайнер Пьер Карден. Он активно организовывает модные показы и вносит огромный вклад в популяризацию в Китае свободной, современной моды. Более того, он привлекает к Китаю внимание и других стран.
Главным стимулом к развитию моды в Китае явилась потребность в экономическом росте. Текстиль изготавливается на экспорт, рынок расширяется на заграничных территориях. В различных странах организовываются выставки тканей из Китая. Так, в Китае создается еще один конкурентоспособный рынок. Через несколько лет ткани из КНР покоряют США и Европу.
Иностранные рынки открывают на территории Китая свои производства, так как там гораздо дешевле оплачивается рабочая сила. 1960 годы – то время, когда мир захватывает надпись «Сделано в Китае». К 1970 годам в Китай активно проникает одежда западного образца. В местной моде возрождается женственность и свобода. Актуальными становятся различные юбки, блузки и платья ципао. Особое место в моде занимает мини-юбка. В это же время этот предмет гардероба вновь стал трендом в Европе. Можно сказать, что в 70-х Китай шел в ногу со временем относительно всего мира моды.
Благодаря Пьеру Кардену к 80-м годам в Китае впервые узнали о профессии модели и манекенщицы. Раньше новые платья показывали актрисы и танцовщицы. Огромное влияние на моду оказали журналы и появившееся в общем свободном доступе телевидение.
Мода 80-х и 90-х ратует за удобство. В 80-х возрождается мода к военной одежде – она наиболее удобная среди всех образцов, а основное средство передвижение в Китае – велосипед. Так в Китай попадает стиль милитари. 90-е ознаменованы особой любовью к джинсовой одежде. Появляется и распространяется свободная одежда кроя «летучая мышь». Огромное влияние на развитие свободной моды среди молодежи оказалось распространение различных субкультур.
Национальный костюм в моде Китая
К культурным традициям страны и национальному костюму в Поднебесной всегда было особенно трепетное и нежное отношение. Распространяется это и на мир моды. Причем такая тенденция просматривается как в высших слоях общества, так и среди обычного населения. Очень часто китайские модельеры опираются на принципы и мотивы национального костюма, вдыхают в него новую жизнь.
Сегодня даже в вечерней или деловой одежде Китая часто можно встретить народные мотивы и основы национального костюма. В вечерней одежде максимально часто используются элементы костюма высшей знати и даже императорских особ.
«Одежда в китайском стиле» – так и называется ориентир на национальный костюм в мире моды как на внутреннем китайском рынке, так и на всемирной модной арене. В нем сочетаются элементы костюмов совершенно разных исторических эпох Поднебесной. Самым ярким приверженцем такого стиля является никто иной, как первая леди Китая Пэн Лиюань.
Безусловно, ход такой картине дало положение стремительно развивающейся экономике в КНР. Все больше людей могут позволить себе одежду от китайских и зарубежных брендов. Все больше дизайнеров могут разрабатывать линейки, которые будут востребованы у обеспеченных людей. Также многие китайские дизайнеры работают на западном рынке, где также используют китайские мотивы в создании своих линеек. Но не отстает от такой тенденции и простое население.
Важное место в высокой моде сегодня занимает платье ципао. В европейской моде его часто называют чонсам. Такое платье имитирует длинную рубашку. Свое начало этот элемент моды берет в эпохе Цин. А сегодня в Западной культуре ципао вызывает прямую ассоциацию с культурой Китая. Современный же вариант этого платья появился в Шанхае в 1920-х годах.
Еще одним ярким элементом национальной китайской моды является запашной халат-пао. Этот «халат» имеет длину макси и достает до пола или до пяток. Одной из вариаций этого элемента является кофта под названием «фу». Длина такой кофты может быть несколько короче и ограничиваться на уровне бедер.
Мода в Китае конца ХХ века характеризуется быстротечностью и моментально сменяющимися тенденциями. Как и во всем мире, мода на одежду в КНР была циклична, но циклы сменяли друг друга быстрее и витки оказывались все ближе друг к другу.
Photo «Naxi Model, China» by Rod Waddington (License CC BY-SA 2.0)
В конце ХХ века в китайской моде появляется особая любовь к инфантильности. Девушки и женщины выбирают все более детские образы и даже стиль поведения. Отголосок этой моды весь мир наблюдает до сих пор.
Появление недели моды в Китае
Мода долго вдохновлялась Поднебесной. Но в самом Китае мода появилась лишь в 70-х. А первый показ высокой моды прошел в Китае только в 1986 году. Знаменитый дом DIOR показал здесь свои меха.
Одежда китайских дизайнеров стала демонстрироваться на профессиональном уровне лишь в 1997 году. Именно эту дату принято считать проведением первой недели моды в Китае. Она прошла в Пекине и стала большим событием для модельеров по всему миру. Она дала шанс зарекомендовать себя китайским модельерам, а также была своеобразных съездом дизайнеров со всего мира.
«ChinaFashionWeek» в огромной степени повысила престиж Китая на мировой арене моды. С течением времени китайская неделя моды стала максимально популярной и завоевала высокий статус. Здесь реализуются самые невероятные эксперименты. Здесь даются самые инновационные и оригинальные шоу. Ежегодное проведение недели моды в Китае вызывает огромный резонанс в СМИ, что способствует развитию мирового сообщества в сфере моды.
Китай в мировой моде
С конца ХХ века китайские лица вызывают особый интерес искушенной публики в мире высокой моды. Первым, кто начал активной приглашать в показы китайских моделей, стал бренд Victoria’s Secret. Уже долгое время без китайских моделей не обходится ни один их показ.
Но и дизайнеры одежды из КНР также пользуются большой популярностью в мировой высокой моде. Например, Зухайр Мурад и Эли Сааб считаются одними из лучших создателями вечерних платьев.
С 90-х годов ХХ века Китай наравне с Японией является центром мировой моды.
Современные китайские дизайнеры
Условно можно разделить дизайнеров из Китая на три поколения:
1. «Пионеры»: дизайнеры 80-90 х годов. К их числу относятся Го Пэй, Вивьен Там, Ван Синьюань.
Эти «первопроходцы» столкнулись с большими трудностями: им нужно было «сломать» систему, сложившуюся в Китае, изменить отношение людей к моде. Она прокладывали путь и освещали дорогу всем кутюрье Китая, которые пришли после них.
Вивьен Там еще поддерживала политику Мао Цзэдуна, но уже более свободна в выборе стиля. Ее первая коллекция поддерживала культ личности Мао. В ее творчестве множество провокационных решений. Свою репутацию она заработала благодаря смелым образам и качественному продукту.
Го Пэй входит в десятку лучших кутюрье Китая. Она славится тем, что в вечернюю одежду Китая смогла вдохнуть нотки высокой моды. Ее фишка – элегантные вечерние платья. В ее задумках реализуется синтез китайских народных мотивов и европейской высокой моды. Го Пэй также мастер ручной вышивки, которой украшены лучшие образцы ее работ. Именно ее западные кутюрье признали первым профессиональным дизайнером Китая.
Ван Синьюань – «реформатор Китайской моды». Он брал на себя ответственность за проведение различных пресс-конференций, был членом жюри множества фестивалей и конкурсов. Его коллекция открывала неделю моды в Милане.
2. Дизайнеры – «практики»: 1990-2000 годы. Ван Иян, Ма Кэ.
Их деятельность можно охарактеризовать как наиболее концептуальную. Им уже не нужно было ломать стены понимания, они смогли в полной мере заняться новаторством и придать моде и вещам глубокий смысл, идею, осознанность.
Ма Кэ славится экологичностью, минималистичностью и практичностью своей одежды. Сама она называет свои коллекции «антимодой». Эта смелость привела дизайнера к вершинам искусства моды. Кроме таланта и уникального взгляда, она отличается трепетным отношением к своей работе. Но через несколько лет Ма Кэ переворачивает представления о своей работе и создает другую коллекцию, с супер сложным кроем и практически не подходящую для повседневной носки. Тем не менее, эко-продукция так и осталась ее фишкой.
Ван Иян делает акцент на удобстве и современности, смелых сочетаниях цветов. Его сильные стороны – сочетание эстетики прошлого и современности, использование законов изобразительного искусства и интеллектуальности в моде.
3. Поколение «перспективы»: 21 век. Один из самых ярких представителей – Лу Кунь.
Современные модные дизайнеры активно развиваются, у многих из них есть огромный потенциал. Сегодня открыта новая эра китайской моды и совершенно новый подход к одежде в Китае. Современные дизайнеры не только смелые – они мобильны и готовы к изменениям современного мира.
Ксандер Чжоу совмещает привычное и совершенно новое. Фэн Чэнь Ван, Вань Хун активно занимаются поисками нового дыхания в уличной одежде. Множество современных дизайнеров имеет возможность и смелость творить. А кто из них останется в веках как самые сильные кутюрье нашего времени из Китая, покажет время.
Поднебесная быстро и стремительно взмыла к вершинам мировой моды. Сегодня китайские модели ценятся во всем мире, а дизайнеры из КНР завоевывают сердца миллионов. Так или иначе, высокая мода и Китай – понятия, которые стоят не так далеко друг от друга.